Un concierto del músico uruguayo sirve de escenario para reflexionar sobre la pérdida y el proceso de duelo, en una experiencia que combina ritmo, emoción y memoria.
La experiencia de un concierto suele ser un ritual compartido. Las luces se apagan, el público estalla en aplausos y las sombras de los músicos toman sus lugares. Este fin de semana, ese momento se vivió en el estadio Movistar, colmado de asistentes al recital de Jorge Drexler.
Drexler, conocido por un estilo suave y letras que conversan con lo cotidiano, presentó material de su último trabajo, «Taracá». Este álbum profundiza en los ritmos de candombe, con una banda que incluye tres percusionistas en línea, generando un sonido cuidado e intenso.
Para un asistente al evento, la experiencia tuvo un matiz profundamente personal. La música y las letras del artista, que a menudo exploran la tecnología, los sentimientos humanos, la naturaleza y la política, resonaron de manera particular mientras transitaba un duelo. No se trataba de la pérdida de un familiar o amigo, sino de su psicóloga, una figura clave con quien compartió gran parte de su proceso introspectivo durante aproximadamente 14 años.
«¿Qué hacer cuando se muere tu psicóloga? ¿Con quién seguiré compartiendo mis cuitas?», fueron algunas de las preguntas que surgieron. La noticia de su fallecimiento fue abrupta, sin previo aviso, a pesar de que en un último encuentro se percibió cierta dificultad al caminar. Un colega y amigo psicoanalista le recomendó transitar el duelo con tranquilidad, sin urgencias, confiando en las enseñanzas internalizadas.
En el concierto, versos como «Te llevo tatuada, pero no en la piel, mucho más afuera, mucho más adentro, te llevo tatuada en el pensamiento» o «La gente pasa, pero las palabras quedan» adquirieron un significado especial. La música actuó, una vez más, como un puente entre lo colectivo y lo íntimo, entre el ritual compartido y la emoción personal.